Prácticamente sólo bastaron unas cuantas horas para que el pleito legal de Paula Cusi contra Televisa quedara resuelto, aunque el lector debe tomar en consideración que el asunto llevaba desde 2007 en tribunales.

Sin dar mayor información, el abogado de Cusi informó a los medios que su clienta había firmado ya un acuerdo con Televisa.

Distintos reportes informativos dieron cuenta cómo Paula Cusi fue ingresada al reclusorio de Santa Martha Acatitla luego de ser detenida por declaración en falsedad, lo que se considera delito grave.

Cusi supuestamente reclamaba a Azcárraga Jean parte de la herencia de Emilio Azcárraga Milmo.

Damián Alcázar obtiene el premio Gloria en el 27 Festival de Cine Latino en Chicago, por su actuación en la película Chicogrande, dirigida por Felipe Cazals.

Chicogrande es una historia original del escritor Ricrado Garibay. Cuenta cómo Chicogrande protegió y salvó la vida de Pancho Villa, quien estuvo cerca de ser asesinado por tropas estadounidenses en territorio mexicano.

Recomiendo que vean Chicogrande, un largometraje con rostro de gran producción que muestra a un Felipe Cazals que toma un nuevo aire, se le siente rejuvenecido. Alcázar es el héroe de la cinta.

Lea una entrevista ahora mismo con Damián Alcázar, ganador de 7 premios Ariel, y otra más con Felipe Cazals, el director que en los setentas devolvió seriedad y calidad al cine mexicano. Es el realizador de Canoa, Las Poquianchis y El Apando.

Rafael Lugo despacha ya como Director de Canal Once. Tiene larga experiencia en la estación del Poli, lo conoce y lo conocen bien. Fue Director de Noticias de la estación desde 2004 hasta los primeros días de abril de este 2011, fecha en la que se le abrió la oportunidad de encabezar la señal del Politécnico. Aceptó el reto, que no es sencillo porque ahora es el gran jefe de todos sus compañeros de trabajo con los que ha convivido a diario durante los últimos 7 años. Por supuesto, está plenamente capacitado para conducir al Once en este cierre de sexenio.

Por su parte, Fernando Sariñana ha sellado su paso por Canal 11 inyectando a la estación un impulso histórico y a la vez polémico que retrata la personalidad del mismo Sariñana, un productor, guionista y director que igual puede realizar películas como Hasta morir y Ciudades obscuras, que sorprenden a críticos, que cintas como Amarte duele, Todo el poder, El segundo aire y Niñas mal que hacen taquilla, divierten y no pierden la oportunidad para, en cualquier escena, disparar ráfagas instantáneas de crítica social y política.

Lo invito a leer ahora mismo la entrevista que le hice a Fernando Sariñana en la ciudad de Miami, cuando estaba a unas cuantas semanas de dejar la dirección de Canal Once.

Monstruosos números de descargas de la nueva aplicación (juego) de Venevision Mobile: Chupacabra.

Chupacabra es el nombre de la que llaman monstruosa aplicación móvil de juegos creada por Venevision Mobile para iPhone, iPod Touch y iPad. Aseguran que destrozó la marca de 100,000 descargas durante su fin de semana promocional de pre-lanzamiento.

Con Chupacabra los usuarios obtienen -súper poderes- que les permiten cambiar el modo de juego. Además contiene mecanismos que controlan saltos y zambullidas, animaciones en 3D, música y efectos , y más de una docena de metas para alcanzar y desbloquear. Para generar competencia entre jugadores del Chupacabra, los usuarios pueden compartir sus puntuaciones y números acumulados (metas) a través del Game Center de Apple.

Venevision Mobile, pionero en la creación de aplicaciones móviles de juegos dirigidos al mercado hispano de Estados Unidos, constantemente está expandiendo los horizontes del mercado de Apps. Actualmente desarrolla otra aplicación móvil de juego llamada King Bandido, un héroe en entrenamiento.

En la época colonial española, King Bandido es un aprendiz de espadachín. Dicen que está ansioso de rasgar su marca en los uniformes de sus incansables enemigos y llevarse un trozo del mercado de juegos móviles.

Tres anuncios milagrosos: Tic Tac, Sprite y Crest.

Casi todo es susceptible de ser milagroso, dependiendo de los anteojos con los que se mire. Sólo estar en este mundo lo es… digo.

Y la palabra milagro por demás no deja de tener una carga impactante, positiva, poderosa, sin voltear la mirada al ámbito religioso, que no sobra tenerlo en cuenta en tanto se da el fascinante juego de las asociaciones que deriva de la magia publicitaria.

Tres anuncios tomados de Huellas de la publicidad plasman la estrategia de su mensaje en el milagro, de tres diversas maneras. ¿Es milagroso el producto? ¿Es milagrosa la marca? ¿O lo milagroso es usted en tanto consume el producto?

Tic Tac

Con una original forma de narrar una escena surrealista se habla de los tradicionales dulces de menta TicTac e inclusive se les otorga, con humor, el calificativo de milagrosos. Bueno, casi nada, todo lo que mantenga callado al que aturde o no aporta con sus palabras es sin duda milagroso.

El retrato de la escena en blanco y negro de manera inmediata se sitúa en el ámbito de lo atemporal y a la vez deja la sensación, comprobada por muchos, de que no es posible parar de meterse estas bolitas a la boca. Milagroso y adictivo… explosiva mezcla de adjetivos.

Sprite

Al nivel del milagro, Sprite en su lata aparece como una opción clara y asequible para la sed, para esa sed que no desaparece. La toma es limpia, blanca, clásica y categórica, además de económica: la lata, un vaso y la sed, que virtualmente se desata en mí al poner los ojos en la televisión. El retazo del final del anuncio podría no estar, no resulta indispensable, resta elegancia.

Crest

Sin embargo, los productos no sólo son el milagro en sí mismo, también provocan los sucesos prodigiosos. A este concepto le apuesta Crest cuando logra que un chico adolescente se pare de la mesa comprometido con su cepillo dental.

Lo milagroso a ese punto es la asociación de la marca con la promoción de la salud, aunque el guión se sitúe en una familia común, en el contexto tradicional de una comida en 1982 –fecha del anuncio- como un slice of life sin mayores pretensiones en lo que a creatividad y novedad se trata.

La palabra milagro, al final de cuentas, siempre engancha, a pesar de lo presumida y elocuente, todos anhelamos uno, el milagro que sea, no importa que éste se dé por obra y gracia de un vaso de refresco o de una mentolada crema dental.

Si usted conoce todos los créditos o parte de ellos de las personas que trabajaron en la creatividad y producción de estos tres comerciales comentados (o de otros publicados anteriormente en el Semanario de Canal100.com.mx), le pedimos nos los haga saber a adriana@canal100.com.mx, para colocar al término del comentario los créditos correspondientes (creativos, director, productor, director de fotografía, edición, audio, dirección de arte, casting, nombre de modelos…).

Consulte el archivo Huellas de la Publicidad de Ibope AGP México. Es la videoteca de anuncios más grande de México. Puede accesar de forma gratuita (sólo es necesario registrarse en ibopeagb.com.mx) y y ver más de 150,000 comerciales transmitidos por la televisión mexicana desde 1978 a la fecha.

Saul Peña revela los secretos para hacer con 2 cámaras Panasonic una 3D Estereoscópico.

Su método es una fórmula extremadamente sencilla que sorprende a cualquiera que lo observe.

Afirma Saúl Peña que la complicación mayor del 3D Estereoscópico se da en el proceso de edición y potproducción.

Saúl Peña armó su primera cámara 3D Estereoscópico en la Gran Expo Cine Video Televisión 2010, luego de que se lo pidió el Ing. Sergio Noriega, jefe de Video Profesional de Panasonic de México.

Durante la Expo presentó las primeras imágenes grabadas con su cámara y sorprendió a todos los que las vieron.

Ver video a detalle:

La televisión abierta sigue siendo la reina de los medios. No tiene rival para llegar a millones en un instante.

La participación del mercado de la televisión de paga también es muy relevante. Sin embargo, su fortaleza en números totales pierde cierta efectividad porque su público se pulveriza ante la existencia de decenas de canales.

El arma de ventas de los canales de televisión de paga y del resto de los medios se puede resumir en una promesa de venta: llegamos justo al nicho de mercado, nuestro disparo da justo en el blanco. No es el de una escopeta, como sucede con la televisión abierta.

Las estaciones de radio que se lanzaron con un proyecto de televisión paralelo, como es el caso de Radio Fórmula/Tele Fórmula y Cadena 3, acertaron.

Ver gráfica en la pág. 20 de la versión digital de la Revista Telemundo, haciendo click ahora mismo.

En el cine de horror del pasado, el zombi era un pasivo muerto viviente, producto de la magia haitiana. Desde que George A. Romero patentó al Zombi como una colectiva amenaza caníbal en 1968, se ha vuelto el personaje más recurrente en diferentes contextos, como una apta metáfora de una sociedad que se devora a sí misma.

1. Zombie (White Zombie, 1932). La primera película oficial sobre Zombis es esta exótica curiosidad, dirigida por Victor Halperin. Situada en Haití (¡donde hay un castillo gótico!), la narrativa onírica gira en torno a la mujer blanca que es convertida en Zombi para evitar su matrimonio. El brujo mayor es interpretado por Bela Lugosi, con sus exagerados gestos de siempre.

2. I Walked with a Zombie (Yo dormí con un zombi, 1943). Producido en la RKO bajo la influencia de Val Lewton, este clásico es más un melodrama gótico que película de horror. (Está libremente basada en Jane Eyre). Nuevamente, una mujer es convertida en zombi en un inquietante entorno haitiano y adquiere el tono mágico de una pesadilla, bajo la inspirada dirección de Jacques Tourneur.

3. La plaga de los Zombis(The Plague of the Zombies, John Gilling, 1966). Estupenda película de la casa inglesa Hammer sobre un pueblo donde se explota a los zombis como esclavos en una mina. Que todo culmine en una revuelta de los mismos le da un interesante matiz político. La secuencia onírica en que los muertos salen de sus tumbas inspiró en parte el célebre video de Thriller.

   Lea la lista completa de de las Diez mejores películas sobre Zombis, según Leonardo García Tsao (cheque página 46, versión digital de la Revista Telemundo).

Gabriel Santander produce la serie Esquizofrenia de Canal 22, que obtuvo una Mención Especial en el Festival Pantalla de Cristal (ver todos los nominados y ganadores) por “Mostrar una sociedad que está viva” con el documental Juárez, ¡va en serio, todos al piso! Ganó otras dos menciones por Mejor Musicalización con el mismo documental de Juárez y por el de Ecatepec, en el que revela que esta ciudad mexiquense es el epicentro del punk en México.

El programa de Juárez tiene un nivel dramático altísimo: es el primero de la televisión mexicana que permite ver en pantalla una sociedad que a pesar de soportar vivir en la ciudad más violenta del mundo, sigue produciendo cultura y vive todos los días. El de Ecatepec (Ecatepunk), sorprendente.

Con cámara y micrófono en mano, Santander y su equipo son cazadores de movimientos culturales. Apuestan por impactar al público. Consiguen con ritmo, fotografía, música y edición que el espectador viva cada lugar.

Esteban Madrazo y su equipo ganan el Festival Pantalla de Cristal (ver todos los nominados y ganadores haciendo click ahora mismo)con todo un despliegue de imaginación realizado con una fusión de técnicas que dominan a placer. Apostaron por crear un mundo fantástico.

El videoclip Carrusel de Flor Amargo fue nominado Finalista en el Festival Pantalla de Cristal por Mejor Edición (Ricardo Gascón y Esteban Madrazo), Mejor Postproducción y Efectos Visuales (Esteban Madrazo y Jorge Ceballos), Mejor Color, Pintado y Retoque (Esteban Madrazo, Jorge Ceballos, Gaby Garay) y Mejor Dirección de Arte (Aaron Rodríguez y Esteban Madrazo).

Obtuvo los premios por Mejor Videoclip, Mejor Director (Esteban Madrazo), Mejor Guión (Flor Amargo y Esteban Madrazo) y Mejor Animación (Esteban Madrazo, Jorge Ceballos y Gaby Garay). Como el lector puede observar en la lista de créditos, Esteban Madrazo aparece a lo largo de todo el proceso. Se comporta en la producción como un hombre del renacimiento, es decir, realiza distintas funciones por su altísimo conocimiento técnico y también por su experiencia, sensibilidad y porque influiye en forma directa, trabaja y toma decisiones en cualquier fase de la producción.

A Madrazo lo buscó la compañía SeiTrack porque sabe de su gusto por crear mundos fantásticos. Son los representantes de Flor Amargo. Lo reunieron con la artista. La idea creativa de la canción es una metáfora: la vida es como un carrusel del que no hay que bajarse. Es necesario aguantar, aún en los momentos más difíciles. Esteban Madrazo propuso crear un ambiente de feria.

Siga leyendo el artículo Madrazo Studio gana Pantalla de Cristal en la sección Animación y Postproducción de Canal100.com.mx, haciendo click ahora mismo.

Varios mexicanos están tomando posiciones de altísima importancia en Estados Unidos.

Carlos Slim

Es hombre fuerte de negocios allá también. Igual respalda al New York Times que compra propiedades en la Quinta Avenida de Nueva York, saben los norteamericanos que puede alivianar o darle sustos a la Bolsa.

Emilio Azcárraga Jean

Se hace del control de Univisión, la compañía de televisión número del mercado de habla hispana.

Ricardo Salinas Pliego

Formó ya lo que se puede convertir de un momento a otro en la segunda cadena de televisión en Estados Unidos, Azteca America, que es considerada ya al día de hoy como Network (cadena nacional).

A la lista se suman:

La familia Servitje

Compra Sara Lee y se convierte en la panera número uno del mundo.

También están en la lista Lorenzo Zambrano con Cemex y el grupo Lala que compró en 50 millones de dólares la famosa leche Borden (a la que parece no le cambiarán el nombre).

Me pregunto: ¿qué tan lejos estarán los días que veamos florecer por racimos en Estados Unidos a las cadenas Sanborns, Elektra, Liverpool, Soriana, El Palacio de Hierro, Telcel, Chedraui, Hnos. Vázquez, La Europea y Furor?

Y me hago otra pregunta (siempre hay que abrirle la entrada a la teoría de la conspiración): ¿no será que estas aparentemente sencillas y a la vez grandiosas entradas de mexicanos a Estados Unidos forman parte de una gran estrategia para que el gobierno mexicano permita en un futuro muy cercano que se deje también una "fácil" entrada a los norteamericanos para que se apoderen de negocios estratégicos en nuestro país, como pueden serlo la televisión, las líneas aéreas y el petróleo?

Tome en cuenta el lector que la tan esperada tercera cadena de televisión a nivel nacional en México que competiría con Televisa y TV Azteca es una concesión aún no otorgada, pero sí muy codiciada (los norteamericanos vía General Electric estuvieron cerca de quedarse con el Canal 40, que difunde su señal en el Valle de México y que puede ser vista por más de 20 millones de mexicanos).

La campaña Estrellas del Bicentenario de Televisa, producida por Pedro Torres y Gaby Torres, ganó en el Festival Pantalla de Cristal (ver todos los nominados y ganadores) los premios por Mejores Valores de Producción en Pantalla, Mejor Color, Pintado y Retoque (Miguel Leal y Javier Leal / HDMates) y Mejor Musicalización (Gustavo Farías / Farías Productions).

Fue Nominada Finalista por Mejor Anuncio para Televisión (con su versión Chihuahua) y Mejor Fotografía (David Torres Castilla) y obtuvo una Mención Especial por Manejo extraordinario de animales en escena (Rocío Ortega).

Para celebrar el Bicentenario, Televisa produjo proyectos que resultaron históricos. Destaca la miniserie Gritos de Muerte y Libertad, dirigida por Mafer Suárez y Gerardo Tort y producida por Leopoldo Gómez y Bernardo Gómez. De alta relevancia es la realización de la colección Héroes de Carne y Hueso, realizada por Clío de Enrique Krauze (obtuvo el premio al Mejor Documental del Festival Pantalla de Cristal por el capítulo Hidalgo, frenesí de libertad).

El otro gran proyecto de Televisa es sin duda la serie de promos Estrellas del Bicentenario, que son merecedores del más alto reconocimiento. El caso de esta campaña es único en la historia de México por la alta estética de su realización, la cantidad de animales bellísimos presentados en escena y los lugares únicos de México que fueron captados por la cámara de David Torres en forma brillante.

Siga leyendo ahora mismo el artículo Estrellas del Bicentenario gana Pantalla de Cristal, en la sección de Detrás de Cámaras de Canal100.com.mx, haciendo click ahora mismo.

Recomendamos también leer la entrevista con Diego Pernía, director y operador de cámara de la campaña.

Cuando en junio de 2009 la Revista Telemundo y la Gran Expo Cine Video Televisión otorgaron a la empresa Comtelsat la Distinción de Oro, en el texto del reconocimiento se anticipaba que la compañía que dirige Manuel Arroyo se lanzaría a conquistar los mercados de América Latina.

De entonces a la fecha Comtelsat ha establecido una estrategia de negocios que mira a la tecnología y también al contenido. Sabe que en la industria de la televisión una no es sin el otro. Es por eso que además de vender toda una gama de equipos, como Grass Valley, Panasonic y VizRT, idearon armar una atractiva solución que pueda sumar tecnología con contenido y dar posibilidades amplias de negocio o de proyecto sustentable para televisoras, centros educativos, distribuidoras, productoras y todo tipo de empresas e instituciones que quieran poner a disposición del público una videoteca.

¿De qué hablamos? De una solución integral de Video On-Demand diseñada por Comtelsat para que quien ofrezca la videoteca no se preocupe de la operación, sólo promueva, venda y enriquezca el servicio.

Lea ahora mismo el Informe Especial Solución Video On-Demand de Comtelsat, haciendo click ahora mismo.

Ver video:

Presento la tercera parte de la entrevista con Gabriela Warkentin, quien es periodista, académica, analista, conductora de televisión, maestra y productora.

Su capacidad de análisis es contundente. En esta tercera entrega sin titubeos afirma: a los noticieros de televisión abierta se les escapa el público, entiendo su ansiedad.

Ver video/entrevista con Gabriela Warkentin, Parte III.

Carlos Vasallo tiene ya al aire en Estados Unidos una nueva cadena de televisión abierta que se ve en Las Vegas, San Antonio, Denver, Houston y Kentucky. Va por Los Ángeles, Nueva York, Chicago, San Francisco y el resto de ciudades con población hispana.

La cadena de Vasallo es Vasallovisión, tomó la decisión que llevara su propio nombreporque así se lo aconsejaron.

Su idea para montar su televisora es absolutamente clara: dice que como las tres cadenas (networks) para hispanos en Estados Unidos (Univisión, Telemundo y Azteca América) basan su programación en telenovelas, él apuesta por construir una programación que tenga como fortaleza más de 4,000 películas mexicanas que suma ya en su acervo. Me confirma: la lista completa de las 4,000 películas la tengo en mi computadora y dispongo de todos los derechos de los 4,000 largometrajes. Nadie tiene más películas mexicanas que yo, nadie.

Siga Leyendo ahora mismo la entrevista con Carlos Vasallo.

Ver video/entrevista: